Уникальное театрализованное цирковое шоу «Сны Пушкина» стартует в Москве 29 мая

В Москве 29 мая состоится премьера первого в России масштабного циркового шоу мирового уровня «Сны Пушкина». Шоу будет идти до 21 сентября 2025 года в Универсальном спортивном зале «Дружба» (Лужники).

«Сны Пушкина» — это смелый эксперимент на пересечении цирка, театра, танца, музыки и мультимедиа. Театрализация здесь становится центральным элементом, а привычные жанры переосмыслены в уникальной художественной форме. Проект открывает новую страницу в истории отечественного цирка — масштабную, оригинальную и по-настоящему инновационную.

В основе постановки — любимые пушкинские сказки: «Руслан и Людмила», «Сказка о мёртвой царевне», «Сказка о царе Салтане», «О рыбаке и рыбке», «О попе и работнике его Балде», «О золотом петушке». Рассказанные языком трюка, сказки обретают новую жизнь. Сам Пушкин становится проводником и героем этих фантазийных миров, где оживают Лукоморье, остров Буян и подводные дворцы. Это не пересказ классических сюжетов, а фантасмагория, рожденная в снах поэта под колыбельную Няни: сновидения, где реальность переплетается с вымыслом. Сквозной сюжет — судьба Пушкина, показанная через призму его снов и творчества.

«Сны Пушкина» — это цирк без животных, где главные герои — люди: их грация, сила, бесстрашие и талант.

В шоу — 20 оригинальных номеров, в которых классические цирковые жанры сочетаются с брейкингом, акробатическим рок-н-роллом и современным танцем. Впервые в истории акробатический рок-н-ролл становится частью цирковой постановки. На сцене — более 60 артистов: лауреаты международных фестивалей, заслуженные мастера спорта, чемпионы России и мира.

Важная часть шоу — юмор. Легкий, ироничный, он не только помогает удержать внимание, но и делает постановку доступной и многослойной. Эта часть шоу в большей части возложена на клоунаду, которая в «Снах Пушкина» получает новое прочтение. Участники известного клоунского трио «Без носков» — Константин Копейкин, Артем Бабинов и Максим Карпов — широко известны не только в России, но и за ее пределами. Артисты гастролируют по всему миру, выступая с авторскими репризами, которые ломают привычные представления о клоунаде. Их талант отмечен многочисленными наградами на международных цирковых фестивалях в России, Германии, Франции, Испании, Монако, Венгрии и других странах. Роли Пера, Бумаги и Чернильницы в «Снах Пушкина» стали для трио новым творческим вызовом. Здесь они исследуют новые грани юмора, сочетая его с пластикой, лирикой и глубиной образов.

Темные силы вобрал в себя образ антагониста — Злодейства, который воплотил один из самых известных клоунов страны Анатолий Окулов (Акула), выйдя далеко за рамки своего привычного доброго и светлого амплуа.

Самостоятельный персонаж шоу — полистилистическая музыка. Композитор Тарас Демчук объединил оркестровые вальсы, балканские ритмы, рок и современные жанры, включая трэп и диджей-сеты. Все звучание построено как кинопартитура — объемная, атмосферная, погружающая зрителя в мир снов. Особую роль играет живое музыкальное сопровождение — в образе Няни выступает музыкант-виртуоз Анна Март: она исполняет колыбельную, аккомпанируя себе сразу на нескольких инструментах — от этнических до классических, таким образом поддерживая волшебную атмосферу, которая пронизывает всё шоу.

Сценарий «Снов Пушкина» написал Михаил Дегтярев — лауреат «Золотой Маски», один из авторов документального веб-сериала «1917.Свободная история» и перформанса Mysteries of Osiris лондонского театра Rift в Британском музее.

Художник-постановщик — номинант на премию «Овация» сценограф Юрий Антизерский: сценическое пространство шоу занимает более 700 кв. м, а 80 тонн мультимедийных декораций превращают арену в «живой» кабинет Пушкина, Лукоморье, подводные глубины и сказочные дворцы. Благодаря изобретательному видеоконтенту, который проецируется на самые неожиданные поверхности, создается эффект полного погружения в сказочные миры Пушкина, а их центральный объект — могучий дуб — «собирается» из воздушных гимнастов и динамичных экранов.

Значительную часть художественного решения постановки занимают более 200 оригинальных костюмов. Их создатель, номинант на «Золотую Маску», Вадим Воля вдохновлялся традиционным русским лубком, визуализируя в нарядах те самые знакомые Пушкину с детства «потешные листы», которые во многом сформировали сказочные миры поэта — такой подход придал шоу характерную и узнаваемую стилистическую глубину.

Режиссер-постановщик шоу — Жанна Шмакова, лауреат премии «Золотая Маска», автор более 50 постановок в России и за рубежом. Над проектом работают ещё шесть режиссеров, каждый из которых отвечает за свое направление, что подчеркивает масштаб и сложность постановки.

Генеральный и креативный продюсер шоу — Елизавета Гамбург, продюсер кино и цирка, финалист премии «ТЭФИ», глава компании «Новый Русский Цирк», основатель клоунского лейбла «Клаунхаус».

«Сны Пушкина» удивят даже самых искушенных зрителей — и тех, кто далек от цирка и театра, и тех, кто ищет новое в искусстве. Это шоу для всех возрастов — яркое, глубокое, зрелищное. Идеально для семейного просмотра и встреч с друзьями. Это событие задает новый вектор развития российского циркового искусства.

Елизавета Гамбург – генеральный директор «Нового русского цирка», креативный продюсер шоу «Сны Пушкина», креативный продюсер реалити-шоу «Битва за арену»:
«Безусловно, цирк на сегодняшний день является одним из ключевых, знаковых жанров искусства. Он по-прежнему очень популярен. Мы не конкурируем с традиционными постановками, наша ниша — это театрализованное шоу, фантасмагорическое исследование, где мы отказываемся от прямого нарратива и не пересказываем сказки, потому что и так знаем их содержание со школьной скамьи. Мы решили уйти в сторону синтетических, сложных, экспериментальных форм. Это очень амбициозная задача. Ожидания у каждого свои, поэтому мы решили назвать шоу не "Сказки Пушкина", хотя постановка основана на них, а "Сны Пушкина".

Когда писали сценарий, мы не только изучили дневники Пушкина, а также проанализировали восприятие сказок с помощью искусственного интеллекта, но и оцифровали личность Пушкина. Наша команда провела огромную работу. На сайте шоу появился Цифровой аватар Пушкина, который вобрал в себя огромную базу знаний: биографию поэта, все его произведения, письма и черновики, переводы на другие языки, а также мельчайшие детали эпохи, в которой он жил. Поэтому на сайте pushkin.show можно не только узнать про саму постановку и купить билеты, но и пообщаться с цифровым Александром Сергеевичем. Он может рассказать про шоу, поболтать и даже прочитать оригинальные сказки на ночь».

Михаил Дегтярев, драматург:
«Главный герой у нас — Пушкин, и обстоятельства его судьбы, биографии становятся сквозным действием, внутри которых рождается сказка. Мы отталкиваемся от того, что Пушкин любил сны, стихи ему грезились во сне, и во сне он представлял себе эти великолепные миры. Эти миры у нас связаны с определёнными элементами становления личности. Например, в "Руслане и Людмиле" мы видим борьбу смелости с трусостью, в "Сказке о мертвой царевне" — любовь и зависть, в "Сказке о царе Салтане" — правду и ложь, в "Золотой рыбке" — труды, жадность и лень. В "Золотом петушке" — страсть и верность. Эти элементы мы находим в биографии Пушкина и связываем их. Такие вехи, как детство с няней, а также становление поэта, вписываются в волшебный мир снов, где появляются осколки реального и нереального».

 Жанна Шмакова, режиссер-постановщик шоу:
«В этом шоу мы не просто рассказываем сказки Пушкина — мы погружаемся в сам процесс их создания, в состояние поэта в момент их написания. Нас интересует, как реальные события его жизни, его окружение и исторический контекст перетекали в образы героев, как фантазия преображает действительность, превращая ее в волшебные сюжеты. Это не просто знакомые с детства сказки, а размышление о природе творчества, о том, как рождается искусство. Через эти истории мы говорим о судьбе художника, о пути писателя, о том, как его детские впечатления и сны продолжали жить в его произведениях. Именно поэтому наш спектакль — не только о Пушкине, но и о самом процессе творчества, об искусстве как отражении внутреннего мира автора».

Тарас Демчук, композитор:
«Мы решили в музыке не привязываться к конкретной эпохе или стилистике. У нас есть и оркестровые вальсы в стиле XIX века, и сложные балканские ритмы, есть рок номера, элементы современной музыки (трэп, диджейский сет для брейкинга). При этом я использовал фолковые хоры, балалайку, редкие народные инструменты ручной работы наравне с классическими (виолончель, срипка). Поскольку площадка, где будет идти шоу предполагает объемное звучание - вся музыка написана в сказочной киноманере, чтобы зритель мог погружаться в неё и путешествовать вместе с нами по удивительным мирам сказок Пушкина».