«Смотреть триллеры полезно»: продюсер Александр Андрющенко — откровенно о скрещивании жанров

Триллер «Пропасть» Алексея Ионова про молодоженов и бывшего невесты, подвисших на скале, уже в прокате. «Вечерняя Москва» поговорила с продюсером ленты Александром Андрющенко.

— Александр, что стало главным вызовом при работе над «Пропастью»?

— То, что это был новый для нас жанр. Наша компания создала уже много фантастических, мелодраматических фильмов, сказок. Но это вторая наша попытка, после ленты «Спутник», сделать триллер. Причем герметичный триллер, где вся нагрузка в основном приходится на трех актеров. Так что потихоньку исследуем новые территории.

— Все привыкли к ромкомам — романтическим комедиям. Как появилась идея сделать ромужасы?

— Это не совсем ужасы, скорее, кино про выживание. Все началось с того, что мы решили снять кино про девушку, которая висит на скале и борется за жизнь. Но следить только за тем, выживет героиня или нет, неинтересно. Хочется видеть, как персонаж внутренне перерождается через внешнее невыносимо сложное испытание. Для этого нужен второй слой. Разрабатывая идею, мы пришли к тому, что героиня окажется там вместе со своим бывшим и настоящим партнером — чтобы зритель мог гадать, кого из них она выберет. К тому же один из них связан с ее травмой в прошлом, а другой — с поиском собственной идентичности и пониманием того, чего она на самом деле хочет от своей жизни.

— Психологически прорабатывали этот момент?

— Конечно, ведь чтобы было интереснее болеть за героев, надо чтобы они были не похожими друг на друга. У нас вышли два очень разных мужчины и типа отношений, которые может построить с ними женщина. Ведь есть парни очень надежные, поддерживающие, присутствующие рядом. А есть те, которые раскрывают девушку такой, какая она есть, помогают ей быть собой. И мне очень нравится финал нашего фильма, который оставляет у зрителя паузу, позволяющую переосмыслить собственное отношение к жизни. Здорово, что зритель может пережить подобный опыт в комфортном кресле кинотеатра, а не в экстремальных условиях.

— Да, кино будоражит и оглушает.

— А триллер таким и должен быть! Он не напрямую вдохновляет на новые свершения, а скорее, нужен, чтобы напугать, чтобы человек одумался, выучил свой урок. И это важный эмоциональный опыт.

— Как собирали актерский состав? В частности, почему на главную женскую роль, Даши, вы выбрали сербскую актрису Тину Стойилкович?

— Еще и российскую актрису! Она не первая из Сербии, кто успешно строит карьеру в нашей киноиндустрии (вспомним актера Милоша Биковича. — «ВМ»). Тину мы знали еще с работы над сериалом «Москва слезам не верит. Все только начинается». И эти пробы она выиграла в упорной борьбе. Причем отмечу, что кастинг — важнейший этап в создании картины. Ведь именно от него зависит, сможем ли мы создать такой ансамбль, к которому зритель сумеет подключиться.

— Как сложился тандем Марка Эйдельштейна и Степана Белозерова, которые сыграли Сашу и Артема соответственно?

— Мы не очень любим менять хороших актеров, которых знаем. Степа убедительно сыграл в фильме «Лед 3», а Марк — в «Сто лет тому вперед». И вместе они поработали у нас в «Буратино». Парни талантливые! Кстати, под Марка мы даже слегка изменили героя. В сценарии Саша был прописан более однозначно отрицательным героем. Но в таком варианте любовный треугольник становится менее очевидным, а выбор более сложным.

— Вы снимали не только в павильонах, но и в Дагестане, в Приэльбрусье. Ребята сильно рисковали?

— К счастью, мы живем во времена, когда артистов не обязательно подвешивать над пропастью, чтобы снять кино. Но они действительно подолгу висели в этой связке. Испытывали физический дискомфорт. И никакие подпорки не помогали. Признаются, что это одни из самых сложных съемок в их жизни. Мне хочется надеяться, что все это было не зря, и что наши молодые артисты смогут покорить сердца зрителей.

— Вам самому близок экстремальный спорт?

— Честно, после некоторых не особо удачных вертолетных съемок в моей жизни, я не очень люблю полеты. Не то чтобы боюсь летать, но с парашютом прыгать не собираюсь. Зато в последнее время увлекся фридайвингом — погружением под воду на задержке дыхания. Тоже довольно экстремальный спорт, но связанный не с высотой, а с глубиной. Ну и, вообще, когда я узнал, что у меня от излишнего прилива адреналина начинается мигрень, я с ним подзавязал.

— Что еще сейчас у вас в работе? Какие планы?

— Недавно вышел трейлер «Весельчака У». Хочется верить, что мы не разочаруем поклонников вселенной «Сто лет тому вперед». Там будет очень много компьютерной графики. Наверное, это самый сложный фильм, который я снимал. Еще в разработке у нас фильм «Сердце монстра» про дружбу девушки и медведя-мутанта в красноярском лесу. И хотим снимать большую красивую сказку по мотивам балета «Лебединое озеро».

— Лето — горячая пора съемок. Отдохнуть успеете?

— Знаете, а мы этим летом ничего не снимаем! У нас съемочные периоды разложились так, что лето стало перерывом. Так что этим летом мы либо что-то монтируем, либо пишем. Следующие съемки начнутся осенью. Поэтому я надеюсь, что удастся взять отпуск, чтобы съездить куда-то с семьей.

— О чем вы сейчас мечтаете? От чего хотите избавиться?

— Избавился бы я от суеты и тревог, чтобы сфокусироваться на профессии. А мечтаю снимать классное кино. Чтобы киноиндустрия не шла по пути деградации. Для этого нужно честно относиться к профессии. Помнить, что кино не только бизнес, но прежде всего вид искусства, связанного с рассказыванием человеческих историй. Очень хочу светлого будущего российскому кино!

ДОСЬЕ

Александр Андрющенко — режиссер, сценарист и продюсер. Родился 8 апреля 1988 года в Новосибирске. В 17 лет переехал в Москву и начал карьеру с должности ассистента режиссера монтажа. В его режиссерской фильмографии 4 ленты, включая «Напарник» и «Сто лет тому вперед». В продюсерской биографии около 20 лент, в том числе все части фильма «Лед», сериал «Чики» и другие.